上世紀40年代，漫畫家張文元創作的年畫風格的《抗戰門神》漫畫
漫畫家黃堯創作的年畫風格漫畫《抗戰門神圖》
動畫片《集體有余》從內容到形式完全吸收了山東木版年畫的特點
動畫片《過猴山》取材于傳統木版年畫中的故事和形象
盼望著，盼望著，2016年來了，春天的腳步近了；動畫電影《小門神》選在新年第一天上映，神荼、郁壘更讓我們提前感覺到春節的來臨——二位門神可是年畫的常見題材啊。
再過一個月，就是孫悟空的本命年了，逢年說些年話，年畫自在其中；又逢中國動畫90周年，以年畫來道一聲賀，也不失為一件趣事。也許有人會問，年畫是我國傳統的民間藝術，跟動漫有什么關系？動漫業蓬勃發展也只是近幾年的事情，一個新興的文創產業和有著千年歷史的年畫又怎能同日而語？然而，翻開中國漫畫和動畫的發展歷史，我們不得不感嘆傳統年畫的生命力。
年畫的工藝，漫畫的思想
上世紀二三十年代，漫畫在反帝反封建的歷史洪流中應運而生，在硝煙和炮火中擔負起匕首和投槍的作用，許多漫畫家在大后方創作了大量的漫畫作品。年畫這種只有在迎接農歷新年時才張貼的畫作，因其獨特的藝術樣式和美學特征被借鑒應用到了當時的漫畫創作中，如借鑒年畫門神的藝術形象。
1940年4月11日，《新華日報》發表署名“畫工”的文章《談民間年畫》，號召畫家“不妨參考民間年畫的構作”，借鑒民間木版年畫的形式，來表現和宣傳抗日。其中，上海漫畫家張文元參照民間木版年畫中的門神，創作了以“恭賀新禧”為題的一對“抗戰門神”：左圖描繪中國士兵在戰斗勝利時活捉日軍的情景，右圖為美國空軍“飛虎隊”隊員活捉日軍的情景，畫面采用民間年畫常用的群青、大紅、深紫、土紅、明黃等純色。據說這套漫畫作品在重慶大量印刷，廣為張貼，深有影響。
漫畫家黃堯也在這一時期創作了一套年畫風格的漫畫作品《抗戰門神圖》。整幅畫主色調是粉紅色、土黃色和灰藍色，色彩鮮亮，冷暖色調對比強烈，極富民間藝術特色。作品借鑒了傳統門神畫中秦瓊、尉遲恭的人物造型，有趣的是作者不但把兩人的面貌換成了“牛鼻子”（黃堯創造的漫畫人物）的漫畫形象，還把兩個門神原來手持的鞭锏兵器造型替換成了一把上了刺刀的步槍，身后都放著一枚手榴彈，在門神的胸前和肩上都畫著象征中華民國的青天白日旗，肩上的小旗子上寫著“打倒日本”“復興中華”的字樣。門神下方各站有兩個善財童子，手中執有銅盤，寫著“有錢出錢” “有力出力”，這些文字恰到好處的點明了漫畫創作的主題所在。
黃堯是抗戰漫畫宣傳組中的一員，在重慶創作的抗戰漫畫一般在自己經營的民間出版社印刷制作，當時這套《抗戰門神圖》究竟印了多少張，至今沒有詳細數據可考。不過黃堯創作的另一幅木版畫《抗戰鐘馗圖》，據說在當時印刷了50萬份之多。
盡管這些漫畫作品僅僅用于抗日宣傳，但絲毫沒有削弱木版年畫固有的復雜制作工藝，比如有些地方使用了“套印”制作技術，甚至還進行了“翻轉”印刷，可以說，它們在制作工序上完全采用了年畫工藝，但在思想表達方面使用的是漫畫語言。
年畫的風格，動畫的表現
1949年11月，新中國成立后的第二個月，中央文化部即頒發了《關于開展新年畫工作的指示》，明確規定了開展新年畫工作的方針、人物，號召各地文教部門和文藝團體發動和組織美術工作者從事新年畫制作。據統計，1951年至1958年8年間，全國共發行年畫7.9億張，與全國6億5000萬人口相比較，人均擁有年畫一張多。這些數字足以說明新中國成立以來年畫的發展以及對人民群眾精神生活的影響。
就新年畫的藝術風格來看，主要是在民間木版年畫和月份牌年畫的基礎上進行大力整頓和改造，重新創造出新的年畫藝術表現手法和形式。在這個過程中，傳統的年畫圖式反而得以推陳出新，古為今用，在其他“姊妹藝術”中常有借鑒年畫藝術的影子，動畫自然也不例外。
我國動畫發軔于上世紀20年代，至50年代末60年代初達到最高峰。在概念上，早期的動畫叫做“卡通”，新中國成立后，又有了一個新稱謂“美術電影”，從字面上理解，我國動畫電影強調的是“美術”的特性。可以說，從上世紀50年代到90年代末期，幾乎所有可供動畫創作的美術形式都得到了嘗試，如水墨畫、壁畫、簡筆畫、年畫、版畫、畫像磚、裝飾畫、漫畫、抽象畫、拉毛工藝等。以年畫為例，比較著名的動畫作品有《過猴山》、《集體有余》、《漁童》、《人參娃娃》、《好貓咪咪》、《抬驢》等，很多動畫片也編印成年畫，在民間流傳。
《過猴山》是1958年由王樹忱首次導演的動畫片，該片取材于傳統木版年畫中的故事和形象，創作著眼于追求一種趣味性和娛樂性，沒有鮮明的善惡對立或對錯判斷。整個影片像一出幽默風趣的小品，氣氛始終輕松活潑，洋溢著生活的氣息。
《集體有余》是在民族化探索方面比較有代表性的動畫作品，片子從內容到形式完全吸收了山東木版年畫的特點，片名都是從勞動群眾喜聞樂見的年畫角度考慮的。為拍這部影片，攝制組曾先后到山東濰坊、天津楊柳青、蘇州桃花塢等年畫產地收集材料，花費了極大精力，使影片內容與形式統一和諧。
《好貓咪咪》是何玉門執導的一部年畫風格濃厚的動畫片，拍攝期間，主創人員特意到木版年畫的故鄉山東濰坊搜集資料作為造型參考。1980年11月，以手冢治蟲、小野耕世、林靜一為代表的訪華美術片考察團先后訪問了北京、上海等地，并在上海美術電影制片廠觀看了《哪吒鬧海》、《等明天》、《牧笛》、《好貓咪咪》等片。小野耕世曾說：“《好貓咪咪》是至今我所看過的全世界寫貓的作品中最好的一部，老鼠的造型也不同于日本和歐洲國家的形狀。”
除了上述幾部之外，還有多部動畫作品在創作中借鑒了年畫的表現手法，有的是在人物造型方面，有的是在色彩表達方面。無論是怎樣的借鑒和應用，只要是觸及了年畫藝術的精髓，它那特有的藝術張力就會淋漓盡致地展現出來，這就是年畫的生命力所在。
今天的年畫，已經不再是過年時張貼的簡單畫作，它已經成為中華文明的一個符號。今年春節，不妨貼幾張年畫，既能感受到撲面而來的年味兒，又能咂摸些動漫的意趣。